«Iedereen houdt van dansen,is een instinct dat inherent is aan de mens. Het is altijd een manier geweest om het leven te vieren, vreugdevolle gebeurtenissen. Maar vandaag, in de westerse cultuur, is de gewoonte verloren gegaan. Velen schrikken terug: "Oh nee, ik ben niet in staat" We moeten mensen weer aan het dansen krijgen!». Et voilà, jullie zijn allemaal uitgenodigd door Blanca Li zelf voorLe bal de Paris, op het Spoleto Festival tot 10 juli of op de Dans Biënnale van Venetië van 23 tot 31 juli.
Gouden Leeuw
«Ik wilde dat het een leuke collectieve ervaring zou zijn, waar je naartoe kunt gaan met kinderen vanaf 12 jaar, met grootouders, met vrienden, in totale ontspanning.Mensen kijken met angst naar virtual reality, ze denken dat het iets moeilijks of vreemds is» voegt de Spaanse danseres en choreografe toe, die van eclecticisme haar handelsmerk heeft gemaakt: ze gaat van de Paris Ópera en de New York Metropolitan naar de video's van Paul McCartney, Daft Punk en Beyoncé op films van Pedro Almodóvar en Jean-Jacques Annaud; ze is een regisseur, multimediakunstenaar, stylist-medewerker.
Eerste persoon in de geschiedenis gekozen in de Franse Académie des Beaux-Arts om de choreografiesector te vertegenwoordigen, in 2021 ontving ze de Gouden Leeuw op het Filmfestival van Venetië in de sectie "Venice VR Expanded" voor de solo-versie online , niet-interactief, hiervanLe bal Oh ja, want de afspraak is niet met een traditionele show, maar met een “immersive show in augmented reality”.
Waar kwam je inspiratie vandaan?
Ik had het potentieel vanvirtual realityin het verleden al ontdekt en ik gebruikte het in 2014 voor een korte film,360, met 20 dansers.En daar kwam het eerste idee bij me op, want wat ontbrak was contact tussen mensen. Ik zei tegen mezelf: wat jammer, we zijn samen in de virtuele wereld maar we kunnen elkaar niet aanraken! Het duurde een paar jaar om erachter te komen hoe je het moest maken, er was nog geen adequate technologie. Vandaag is het eindelijk zover: de dansers raken je, je kunt communiceren.
Waarom heb je dierenkoppen gekozen voor de avatars van de deelnemers? Een avatar met een menselijk gezicht? Mhmmm, het heeft me niet overtuigd. Als je naar een carnavalsfeest gaat, draag je een masker: iemand anders zijn maakt het publiek vrij om van de ervaring te genieten.
Toeschouwers die co-sterren zijn. Is dat niet het risico van het behagen van egocentrisme en dilettantisme, kwaden die uiterst actueel zijn? Zou het niet beter zijn om twee uur lang stil te zitten en talent te bewonderen, toch?
(lacht) Ah, vandaag willen we toch allemaal sterren zijn, dankzij Instagram, naar andere sociale netwerken.Een virtueel of meeslepend project zal theater of ballet echter zeker niet vervangen: het is slechts een nieuwe vorm, een ongekende manier om een verhaal te vertellen. Ik ben artistiek directeur van het Teatros del Canal in Madrid en ik verzeker je, ik zie de zalen vol.
Hoe heb je de setting gekozen?
Ik stond mezelf toe wat ik me nooit kon veroorloven in een show: weelderige decors, honderden dansers overal, scèneveranderingen. Je vaart op een meer, je komt op een eiland via een labyrint, je neemt de trein en je komt terecht in eencafè chantant
De titel van de Biënnale Danza 2022 lijkt haar perfect:Boundary-Less, zonder grenzen. Ze heeft zichzelf gemeten op elk gebied en met elke stijl: haar nieuwste productie isTchaikovsky'sThe Nutcrackerin een hiphop-toets Ik zoek uitdagingen, ik hou van ongekende dingen creëren.
Maar is er een rode draad in je creaties of verandert de aanpak per gebied?
Uiteindelijk is de rode draad de dans.Mijn constante link met elk aspect van het leven is beweging. Ik dans elke dag minstens anderhalf uur: ik moet mijn lichaam "in actie" voelen, ik kan niet stoppen. En ik heb training nodig om met mijn bedrijf te werken. Ga ik weer het podium op? Het gebeurde tot de pandemie (gedenkwaardig in 2017 inGoddesses & Demonessesin New York met Bolshoi-danseres Maria Alexandrova,ndr), helaas tijdens een Als je niet jong genoeg meer bent, moet je langzamer bewegen. Misschien vind ik een formule die dans en theater mixt, dat zou leuk zijn!
Blanca Li en het Spaanse nationale team
Hoe lang is de dans al bij jou? Toen ik zes jaar oud was en voor het eerst een danser zag, begreep ik meteen dat dit mijn roeping was. Spreek een universele taal zonder woorden. Maar er kwam niets uit tot de leeftijd van 12 jaar: om een team van gymnasten te creëren, deden ze auditie op veel scholen in Madrid.Zo zat ik tot mijn 15e in het Spaanse nationale team, pas daarna ben ik begonnen met echte dansstudies.
Herinner je je choreografiedebuut nog? Perfect. Op 13, op school. De gymlerares verwachtte een baby en vroeg me haar te helpen met haar eindwerkstuk. En de tweede keer toen ik 18 was, toen ik de lessen van Martha Graham in New York bijwoonde.
Waarom heb je voor Amerika gekozen? In Spanje was het niet mogelijk om moderne dans op een goed niveau te studeren en moderne dans was waar ik van droomde: mijn manier van dansen vinden, één ding bedenken en geven het leven.
Je groeide op in een belangrijk historisch moment: na Franco Spanje explodeerde het nachtleven van Madrid. Je had een sterke invloed op mij. Een periode van totale vrijheid, van waanzin. Een ongebreidelde, wilde periode: het einde van de dictatuur had zoveel energie in omloop gebracht. En ik verhuisde naar Amerika toen de jaren tachtig uit de hand liepen, met de bevrijding van alle teugels en een onstuitbare creativiteit.Dit alles heeft me in staat gesteld om voor de rest van mijn leven een zeer rijke bagage op te bouwen.
Ziel van de nacht
Terug in Spanje werd ze de ziel van de nachten in Madrid.
In New York bezocht ik een bar die 's avonds optredens organiseerde: van daaruit kwam het idee vanEl Calentito We organiseerden flamencoshows, cabaret: ik vaak deed het zelf, er gebeurde altijd iets en iedereen kwam langs de club. Echt prachtig.
Waarom is ze dan naar Parijs verhuisd?
Waar ik bovendien donderdagavond hetzelfde model repliceerde met Le Narcisse, in Pigalle (dat een internationale attractie is geworden met vrouwen als Madonna,ndr). Ik had al een eigen bedrijf opgericht en de Franse overheid steunt kunst, het is makkelijker om hulp te krijgen dan in Spanje.
Hoe slaagde Blanca Li erin om de "duivel van creativiteit" met twee kinderen te verzoenen?
Toen ik besloot moeder te worden (haar man is de Frans-Koreaanse wiskundige Etienne Li,ndr) wist ik dat ik mijn baan niet kon opgeven.Mijn familie heeft geleerd zich aan te passen aan mijn soort leven. Niet alleen dat, ze houden ervan dat ik een artiest ben: ze begeleiden me, ze vertrouwen me, ze respecteren me. En dit is buitengewoon: het stelde me in staat me niet schuldig te voelen als ik er niet was, als ik reisde, als ik energie in mijn werk stopte.
2023 viert de dertigste verjaardag van zijn dansgezelschap. Zal het de gelegenheid zijn voor een begroting?
Ik denk niet dat ik tijd zal hebben voor een budget, ik heb het te druk(lacht).
