Verdomme wat Ema en Gastón zeggen als ze ruzie maken. Beledigingen riepen naar de cameralens, dingen die pijn doen. Hij is onvruchtbaar, zij is een monster en geen van beiden was in staat om voor het 7-jarige kind te zorgen dat ze samen hadden geadopteerd en dat ze - een vreselijke daad en een brenger van chaos en tragedie - terugkeerden naar de sociale diensten. Zeker, de jongen had het huis in brand gestoken, zijn tante verwond, maar waarom kan het paar dan niet akkoord gaan met die beslissing? En welke toekomst ligt er in het verschiet voor de twee gewonde en verwarde wezens protagonisten van Ema - de film van Pablo LarraÍn die net in de bioscopen is uitgebracht - gespeeld door Mariana Di Girolamo en Gael GarcÍa Bernal'Je moet doen wat een hagedis doet als zijn staart is afgesneden', stelt iemand voor. Maar die twee kunnen geen ander kind opvoeden, ze kunnen niet eens meer samen zijn. Ze is een reggaeton-danseres, die in de pijn van het uitwerken van haar eigen mislukking een odyssee van seksuele verkenning inluidt. en dans op de daken, op de kabelbanen en langs de kades van de haven van Valparaìso. Hij is haar choreograaf en echtgenoot, gewend om de bewegingen van het hele gezelschap te leiden, prikkelbaar en nooit berustend bij het idee het te verliezen.
De eeuwige jongen
Bernal, in de derde film met zijn partner LarraÍn, eeuwige jongen van de Latijns-Amerikaanse cinema (Amores perros door Alejandro Iñárritu en Y tu mamá también door Alfonso Cuarón die hem lanceerde), in bruikleen gegeven aan Europa (Pedro Almodóvar's La mala educación) en aan de United (vier seizoenen van Mozart in the Jungle), vandaag heeft hij wat grijs haar, veel politieke veldslagen achter de rug (tegen Trump en zijn muurproject gebruikte hij stenen woorden) en als volwassen man, vader van twee kinderen (Lázaro en Libertad, 11 en 9 jaar oud) van de Argentijnse actrice Dolores Fonzi, neemt deel aan deze film over de crisis van de burgerlijke familie.
Crisis, maar positief
"Crisis, maar in positieve zin", vertelt hij.We hebben het over een verandering van perspectief ten opzichte van wat het gezin is geweest, niet alleen in Latijns-Amerika, en dat is er niet meer. Een model dat zijn beloften niet is nagekomen: we hebben begrepen dat het verre van de meest perfecte instelling is, en het gezin heeft moeten leren om meer doorlaatbaar te zijn, meer aquatisch dan de buitenwereld, om andere individuen op te nemen, andere manieren om te leven. Een vader alleen met een kind is een gezin, twee mannen of twee vrouwen, evenals een groep mensen inclusief anderen. Andere dieren ook… ».
Is dat geen utopie? Conservatieve krachten duwen in totaal verschillende richtingen …
Maar we maken het al mee! Elke keer dat ik een film maak, vorm ik een nieuwe familie, elke keer als ik experimenteer met een groep mensen die misschien andere talen spreken en uit andere plaatsen komen, die voor elkaar kunnen zorgen. Ik zie steeds meer liefdesrelaties, van intimiteit die kunnen ontstaan en groeien, zelfs voor een bepaalde tijd.
Hoeveel van je persoonlijke ervaring heb je in de film meegenomen? Zijn twee kinderen, hun moeder, wonen in Argentinië, zijn partner, de ontwerper Andrea de la Torre Suárez, met haar in Mexico: een grensoverschrijdend gezin …
Mexico-Stad en Buenos Aires zijn beide mijn thuis. En we stoppen iets van onszelf in alles wat we doen, onze geschiedenis. Toen Pablo me deze film voorstelde, was ik er blij mee, omdat het de perceptie die we hebben van menselijke relaties in twijfel trekt, en ik vind het leuk om te provoceren, problemen aan de orde te stellen, vragen te stellen, te laten zien dat het niet uitmaakt of dingen niet werken uit in een paar, ze kunnen werken. later als het paar weg is: zelfs scheidingen kunnen goed worden gedaan. Dit heeft veel te maken met de mannelijkheidscrisis.
Weer een positieve crisis?
Net als bij het gezin weten we nu dat het idee van mannelijkheid dat we hadden, destructief is. En om een nieuw concept te kunnen uitdrukken, moeten we de wereld een beetje opschudden. In de film is er een personage dat aan het einde van zijn liefdesverhaal in shock is. Maar plotseling begint hij te luisteren, de wereld te observeren. Hij luistert naar de vrouw die de liefde van zijn leven is, die voorstellen doet, maakt fouten, begrijpt, komt tussenbeide, legt op, accepteert, en uiteindelijk zwicht haar mannelijkheid voor een zachtere, begripvollere, liefdevolle manier om dingen te doen.
Is het nieuwe mannetje naar jouw mening zo?
Minder afweer, minder perfectionisme. Onze grootouders streefden naar perfectie, ze waren ervan overtuigd dat ze onberispelijke mannen waren, zonder smet, maar nu weten we het en we moeten zeggen dat we met perfectie klaar zijn. Mannen willen niet langer perfect zijn, ze willen liefhebben, ze willen respecteren, ze willen geliefd worden, zelfs voor de fouten die ze maken. En het is iets heel nieuws voor ons.
Een van de moeilijkste om voor te sterven is dat Latijnse mannen allemaal macho's zijn. Uw grootouders die zouden denken aan deze conclusies die u hebt getrokken, dat het een overgave is?
Mijn grootouders waren stoere, rotsachtige mensen, en de mijne is de eerste generatie mannen die tijd met hun kinderen probeert door te brengen. Ze deden het niet, de kinderen groeiden op bij hun moeders, de mannelijke figuren waren schaduwen aan de horizon. Tien jaar geleden begonnen we te zien dat vaders hun kinderen naar de supermarkt brachten en het was een Copernicaanse revolutie.
Zijn ouders waren theaters. Kristen Stewart vertelde me in een interview dat ze in het begin geen echt verlangen had om actrice te worden, maar alleen om in die sfeer te leven, om een gezin te zijn dat zich inzet voor een gemeenschappelijke activiteit. Je begon al vroeg als tiener: hoe ging het?
Mijn ouders zaten in politiek theater, ze waren erg actief en zwervers. Als kind voelde ik dat het acteren was het huidige ding, maar ik zag het niet als een beroep, maar als iets dat het leven regelde. Het betekende zigeuners zijn, bepaalde liedjes zingen, verhalen meenemen naar afgelegen uithoeken. Als kind was het mooi, omdat het een spel was, totdat ik rond mijn twaalfde een soort rebellie kreeg en ik tegen mezelf zei: "Nee, ik wil geen acteur worden, ik wil worden veel dingen, ik wil anders zijn dan hen ". Ik ben theater gaan studeren omdat ik die kennis graag in me legde, omdat ik meer wilde weten, maar die baan nog steeds niet wilde doen. Op een dag zal ik erover schrijven, ik zal vertellen hoe een mix van ervaringen, gevoelde emoties, ontmoetingen me uiteindelijk opende voor de zekerheid van wat ik wilde zijn en dat ik, zonder het te beseffen, al had een worden. Misschien omdat ik zoveel dingen samen wilde doen dat de enige manier om ze allemaal te bereiken was door op het podium te komen.
De gebroeders Dardenne zeiden dat, hoewel het antwoord van een technicus op een ietwat ongewoon verzoek zeker zal zijn "het kan niet worden gedaan", de acteurs bereid zijn om alles te doen: "Een acteur, als je het hem vraagt, zal gooien zichzelf in het vuur "…
Ik ben bereid om alles te doen, mezelf fysiek en emotioneel in het vuur te gooien … ik heb acteervrienden, ik heb actrice-vriendinnen gehad (Natalie Portman misschien wel de bekendste, nota van de redacteur), en dat weet ik ook voor hen. We kunnen gaan van het drinken van thee in een Engelse club tot het rijden op een woedende stier als dat nodig is, wat we willen is het avontuur beleven. Als ze ons vragen om verliefd te worden, willen we de juiste manier vinden om het te doen: de beste partner van een acteur is een andere acteur, degene die
gooi de bal, start het spel en speel dan met je.
Het betekent altijd in de frontlinie staan, emotioneel. Is dat niet eng?
Tot de dood. Allereerst omdat het eindigt, en een van de eerste dingen die je in dit beroep leert, is dat het leven uit cycli bestaat. Er wordt een gezin gevormd en je stopt wat je hebt, je maakt alles leeg en geeft het aan hen. En dan valt het gezin uiteen, er komt spoedig een ander aan. Het is alsof je in een eeuwige catharsis leeft, waar je gedwongen wordt om je eenzaamheid onder ogen te zien, zelfs als je omringd bent door mensen. En het is altijd: "Oh mijn god, wat nu?"
