Het woord waarmee het het vaakst wordt beschreven, is: "onvoldoende". Toch is Valeria Bruni Tedeschi een prachtige vijftigjarige die er meer heeft dan 70 films als tolk en vier als regisseur en scenarioschrijver, evenals vier David di Donatello (voor de tweede keer en The word love exist door Mimmo Calopreste, zijn voormalige levenspartner, en The human capital and The mad joy door Paolo Virzì). Maar het is juist deze 'ontoereikendheid' van haar waardoor het publiek zich met haar en met haar zwakheden en onhandigheid kan identificeren.
Die van Valeria Bruni Tedeschi is een poëtische schaamte waarin we ons allemaal (en vooral) kunnen herkennen. En ze is onverschrokken in het ensceneren van haar leven, inclusief onaangename situaties: hoe de pijn van "haar meest recente partner te laten uit elkaar", acteur Louis Garrel, met wie hij zijn dochter Oumy, nu 12 jaar oud, adopteerde. Van alleenstaande moeder - inderdaad, "alleen", zoals hij zichzelf omschrijft met het gebruikelijke gebrek aan franjes - hij adopteerde toen Noé, die nu zes jaar oud is.
Op het laatste filmfestival van Rome waar Valeria meegaat Summer '85 van François Ozon, waarin ze de rol vertolkt van Madame Gorman, moeder van een van de twee piepjonge hoofdrolspelers, won de film de publieksprijs. En we gaan het binnenkort zien Gli indifferenti door Alberto Moravia, geregisseerd door Leonardo Guerra Seràgnoli, waar is Mariagrazia, weduwe met twee kinderen en een slechte minnaar.
In zomer '85 speelt ze een opdringerige moeder, met een bijna incestueuze ondertoon.
Madame Gorman is zich er niet van bewust dat ze op het punt staat incestueus te zijn. Ze is een bezitterige vrouw, maar ook vol goede wil, die graag wil dat haar zoon gelukkig is. Ik was erg ontroerd door haar die ondanks de moeilijkheden vrolijk en opgewekt probeerde te zijn.
Wat is jouw idee van moederschap?
Kinderen maken het leven gelukkiger, maar ze maken ons ook zorgen. Dus ik zeg: moederschap is samen gelukkig en bezorgd zijn.
Welke vragen stellen kinderen ons?
Als kind brachten de essentiële dingen over God, liefde, leven en dood me echt in moeilijkheden, omdat ze me een onwetend gevoel gaven over mezelf. Dan beginnen de vragen van de adolescentie over moraliteit, politiek, filosofie, die je opnieuw voor je ontoereikendheid plaatsen. Ik ben een alleenstaande moeder en het is moeilijk, misschien als jullie twee zijn, kan de ander je helpen met het juiste antwoord.
Is ze een andere moeder dan de jouwe?
Ja, want mijn moeder heeft nooit schuldgevoelens gehad, het is gewoon iets dat niet bij haar hoort. In plaats daarvan maakt het heel erg deel uit van mij, mijn bewegingen worden gearresteerd of geleid door een schuldgevoel. Ik zie mijn moeder en mijn zus Carla als "de andere vrouw", de niet zo ontoereikende: alsof we twee verschillende manieren van leven hebben.
Ze doet er heel goed aan om de bioscoop te vertellen over schaamte en ongemak, wat jongeren tegenwoordig de "cringe" noemen.
Dank je. Maar er zijn veel artiesten die zich in de bioscoop schamen, bijvoorbeeld Woody Allen of Margherita Buy. Wat mij betreft is het als actrice om onze diepe schaamte en ons schaamte in de wereld te verlichten misschien wel de belangrijkste reden waarom ik dit werk doe. In plaats daarvan probeer ik als regisseur de mensen die er niet meer zijn op te roepen, in dialoog te treden met de doden en hen aanwezig en levend te maken.
Zijn stem in het Frans is iets lager en zelfverzekerder, terwijl hij in het Italiaans scherper en aarzelend is. Waarom denk je dat?
Omdat Italiaans de taal is van mijn jeugd, de taal die ik spreek in mijn familie, en die van mijn studie, omdat ik de Italiaanse school in Parijs heb bezocht, terwijl Frans de taal is waarmee ik een soort pantser creëerde om in de samenleving te leven, en daardoor voel ik me een beetje sterker.
Waarom staat het thema verlatenheid zo centraal in uw bioscoop?
Ik heb het nog niet kunnen begrijpen, het is alsof ik in de kindertijd in de steek was gelaten, ook al is dit in feite niet gebeurd. Alsof er iets met me is gebeurd dat ik niet weet.
Hij gebruikt onder meer de uitdrukking "ik heb mezelf verlaten": we zeggen meestal "hij heeft me verlaten".
Alsof het mijn schuld was, als ik niet in orde was. Dit is het geweldige werk dat vooral gedaan moet worden bij kinderen die in de steek zijn gelaten: proberen deze verkeerde informatie te veranderen.
Wanneer moet hij een rol spelen die dicht bij zijn eenzaamheid ligt?
Ja, ik vraag me af: hoe is die persoon als niemand hem ziet? Als ik zijn onuitsprekelijke dromen ontdek, zijn verborgen angsten, heb ik het gevoel dat ik het personage heb gevonden. Ieder van ons komt elke dag de samenleving binnen met die geheime eenzaamheid, als een schat of een gif.
Welke van de twee, voor jou?
Voor mij is het een schat, maar soms ook een pijnlijke schat. Iets heel intiems, dat af en toe opduikt.
Weegt eenzaamheid op u?
Vooral op dit moment veel met Covid. Er is een symbolische waarde aan het niet kunnen ademen, spreken of glimlachen zonder het filter van de maskers.
In welke levensfase bevindt u zich?
Mijn kinderen zijn nog klein, dus een groot deel van mijn energie steekt in ervoor zorgen dat ze goed en vrij opgroeien. De rest is werk: daar ontbreekt het gelukkig niet aan.
Hij schrijft ook een nieuw script.
Ja, ik zal een film regisseren die is geïnspireerd op de Ecole des Amandiers, de theaterschool waar ik dertig jaar geleden op zat, geregisseerd door Patrice Chéreau. Het zal plaatsvinden in dezelfde jaren als zomer '85 en zal alles vertellen wat er toen was, inclusief drugs en de terreur van aids. Maar het wordt vooral een verhaal van acteurs en jongeren.
We staan op het punt haar te zien in Gli indifferenti, uit de roman van Alberto Moravia.
Leonardo Guerra Seràgnoli, de regisseur, is jong, zeer delicaat en krachtig tegelijk. Met grote moed herschiep hij het verhaal van een familie van monsters die het vandaag de dag speelt.
Op YouTube is er haar eerste auditie en hieronder, in de reacties, schreef iemand: "Bella. Maar ik heb liever dat ze in de vijftig is ».
Op 20-jarige leeftijd vond ik mezelf al ontoereikend: er zit gewoon geen wijsheid in hoe je je voelt! En ik weet dat als ik 70 ben en vandaag terugkijk naar mezelf, ik zal zeggen: "Maar wat was ik dom!" Door mijn werk sta ik voor een esthetische relatie met het verstrijken van de tijd: daarom heb ik besloten dat ik mijn films nooit meer zal zien om vrij te zijn van wat ik fysiek over mezelf denk. Dit is tenslotte jeugd, vrij zijn, terwijl ouderdom vasthoudt aan het verleden.
Hoe accepteer je jezelf echt?
Ik denk dat de enige manier is om je geliefd te voelen. Dit is niet de tijd in mijn leven waar het is, maar als het weer is, zal ik een gelukkige oude dame zijn.
