Niets wordt gemaakt, niets wordt vernietigd, alles wordt getransformeerd. Het basisprincipe van de moderne chemie kan verrassend genoeg ook worden toegepast op de modewereld, waar de trends van het verleden terugkeren, vernieuwd en herzien van seizoen tot seizoen. De catwalks van Spring Summer 2023 herontdekten de grunge-stijl, de esthetiek die in de vroege jaren negentig in combinatie met het gelijknamige muziekgenre werd geboren, vooral in de stad Seattle. Flanellen overhemden, oversized sweaters, onderjurken en bedrukte T-shirts: dit zijn de basiselementen van de perfecte grunge-garderobe. Hoewel er sinds dat onherhaalbare historische moment drie decennia zijn verstreken, blijft de aan die jeugdbeweging gekoppelde stijl een ongeëvenaarde charme uitoefenen.Vandaag als gisteren.
Mode als persoonlijke uitdrukking
Het jaar waarin de wereld eindelijk de grunge-stijl opmerkt, is 1991, wanneer de band onder leiding van Kurt Cobain hun bekendste album Nevermind uitbrengt. Samen met Pearl Jam en Soundgarden wordt Nirvana het muzikale en esthetische referentiepunt voor de nieuwe generaties. De kleding wil geen boodschap uitdragen of in opstand komen tegen de status quo, zoals bij punk, maar ze wil de persoonlijkheid van de drager weerspiegelen en vertellen. De silhouetten zijn groot en oversized, het algemene effect is smerig. Het is geen toeval dat het woord grunge een slangterm is die eigenlijk vuil, vuiligheid betekent. De kleding kenmerkt zich door baggy pullovers of met gaten, gescheurde spijkerbroeken, flanellen overhemden, bedrukte T-shirts, legerlaarzen en sneakers met een used-effect. Naast de donkere tinten zegevieren eclectische en gevarieerde prints, zoals tartan, bloemen of strepen, om rigoureus zonder logica te worden gemengd.Het eindresultaat is chaotisch, tegenstrijdig, storend.
Grungestijl van Marc Jacobs tot vandaag
Grunge, in al zijn vormen, werd een wereldwijd fenomeen, al snel geaccepteerd en ook geïnterpreteerd door de meer institutionele mode-industrie. Als Grace Coddington en Steven Meisel de eersten waren die hem fotografeerden voor een modeblad, dan was het in 1993 Marc Jacobs, toenmalig creatief directeur van Perry Ellis, die hem meenam naar de catwalk. De beruchte Grunge-collectie bezaaid met zijden petticoats, bedrukte t-shirts, geruite overhemden, een echte foto van de jeugdcultuur van die tijd, kostte hem het ontslag. Na het werk van de Amerikaanse ontwerpster volgden de door diezelfde trend geïnspireerde collecties van Anna Sui, Calvin Klein en Christian Francis Roth. Grunge was officieel in de mode.
Dertig jaar later blijft de grunge-stijl een vaste waarde op de catwalk en een constante bron van inspiratie voor ontwerpers en maisons.Voor Lente Zomer 2023 biedt Marni bijvoorbeeld een zeer kleurrijke en avant-gardistische invulling; Raf Simons herstart vanuit het perfecte motorjack; Chopova Lowena breidt haar kenmerkende tartan-rok uit naar nieuwe horizonten. Denim blijft de hoofdrolspeler, uitgewassen of versleten, in een midi-rok, jeans of jasje, bij Blumarine, Gauchere en Givenchy. Ten slotte biedt Bottega Veneta de meest originele en verfijnde interpretatie, dankzij de ogenschijnlijk spijkerbroek en het flanellen overhemd, beide gemaakt van leer.
Gebreide kleding en onderjurk
Je kunt niet over grunge-mode praten zonder deze twee elementen te noemen, die vaak samenkomen om vrouwelijke en avant-gardistische looks te creëren. Dit seizoen worden ze voorgesteld door Versace, in een totaal zwarte variant met transparante details; Acne Studios, die de voorkeur geeft aan een "golf" -rand en een delicate schaduw; Ottolinger, met extra lange mouwen; Paco Rabanne, die gaten en metalen elementen toevoegt.
De onderjurk blijft een evergreen in je garderobe, perfect om te vinden in vintage winkels of tweedehands apps. Om het in een grunge-sleutel te weigeren, zijn ad-hocsneden en -afdrukken nodig, zoals die van Prada en Diesel. De combinatie met een T-shirt dat onder de schouderbandjes van de jurk uitsteekt is tijdloos, zoals bij DSquared2 en Collina Strada, in een onverwachte en leuke mix en match.
Grunge-stijl blijft de referentie-esthetiek voor vrije geesten die hun verhaal vertellen door middel van wat ze dragen.
